In 2016, Vaticanul a acceptat-o pe Maria Magdalena, oficial, ca apostol

In 2016, Vaticanul a acceptat-o pe Maria Magdalena, oficial, ca apostol

Noul film, Mary Magdalene, spune povestea Mariei Magdalena, apostolul lui Iisus, si aduce la lumina o stire de o importanta imensa pentru Biserica si perceptia Sa asupra rolului femeilor in istoria religiei crestine: in 2016, Vaticanul a acceptat-o pe Maria Magdalena, oficial, ca apostol.
Astfel, se sterge zvonul gresit conform caruia Maria din Magdala ar fi fost o prostituata.
Ironia sortii, viata, karma si destinul:
In cazul in care, pentru vreo secunda, vreti sa priviti acest film ca unul de propaganda feminista, aflati ca trebuia sa fie lansat inainte de scandalul #MeToo si distribuit de… wait for it…Weinstein Company.
Asa ca inghititi-va prejudecatile, a fost unul dintre cele 3 filme oprite de la lansare, din cauza scandalului din jurul lui Harvey Weinstein, aproape la fel de cunoscut ca Biblia.
Dar ce moment mai bun de a lansa filmul, daca nu in Ajun de Pasti. Dupa ani de-a randul in care Maria Magdalena a fost un personaj episodic in traditionalele filme dinainte de Pasti, a venit vremea sa fie un personaj principal.
De ce este aceasta stirea din 2016 atat de importanta:
Nu judecam veridicitatea Evangheliei dupa Maria, nici a Bibliei. Nu sunt importante in discutie si nu modifica concluzia. In schimb, judecam urmatoarele informatii cunoscute:
– timp de SECOLE!, biserica crestina nu a recunoscut femeile ca leaderi;
– biserica crestina, prin informatiile promovate, a dus o campanie, mai mult sau mai putin directa, de invinuire a femeilor pentru ca nu mai e Raiul pe Pamant (vezi „pacatului stramosesc”, sters doar prin Botez, si caderea omului din Rai din vina Evei);
– biserica crestina nu numai ca le-a negat ca leaderi, dar nici macar nu le-a acordat drepturi egale cu cele ale barbatilor in biserica si in randuiala bisericeasca.
De ce a refuzat biserica aceste drepturi femeilor? Nu stim, nu avem o explicatie logica.
Ce fac SECOLE de mesaje impotriva femeilor prin intermediul uneia dintre cele mai vechi si de incredere institutii din stat:
– astazi avem miscari ca #MeToo;
– acum 50 de ani era de porc daca nu erai maritata, gospdina si mama (mai e si azi, pe alocuri);
– acum aprox. 100 de ani, femeile se luptau pentru dreptul la vot.
Acceptarea Mariei Magdalena ca egala celorlalti apostoli ai lui Iisus, face un mare pas in fata in discursul legat de egalitatea barbatilor fata de femei. De asemenea, le recunoaste ca leaderi.
Din nou, demonstram veridicitatea unor povesti expuse in Biblie, important este ca Vaticanul, o institutie care promoveaza aceste povesti catre mase, si-a schimbat unghiul de abordare privind femeile.
PR wise, this is huuuuuge!
Inapoi la film, va pot spune ca mie mi-a placut foarte mult:
Regizat de Garth Davis (nominalizat la Oscar anul trecut pentru Lion), Mary Magdalene este superb cinematografic. Cromatica este unitara, in tonuri de bej si de gri, simpla, chiar austera. Imaginile sunt luminoase si pline de claritate, la fel ca cei care duceau mai departe cuvantul lui Dumnezeu.
Cu foarte multe close-up-uri pe mimica, atingeri si gesturi, filmul vrea sa transmita, cred eu, o relatie spirituala intre actori. Asociat cu cadre largi din natura, de multe ori pietroase sau pline de uscaciune, Mary Magdalene poate parea foarte static si greu de suportat pentru spectatorul obisnuit.
Se misca foarte incet. Pe de alta parte, daca stai sa te gandesti la viata acestor oameni, nu cred ca aveau parte, la vremea aceea, de foarte multa actiune, nici de conversatii foarte antrenante. Mergeau pe campii spre urmatoarea destinatie si dormeau pe unde apucau. Ei aveau trairi interioare puternice, nu fizice.
La inceput m-a plictisit pana la cascare si am crezut ca o sa ma dezamageasca cumplit, insa, pana la urma, am ales sa-l privesc putin mai atent.
Asa se desfasoara povestea: Maria refuza sa se conformeze dorintei familiei de a se casatori si, pentru ca pe atunci nu se stia de depresie si de nesupunere, ai ei considera ca e posedata de Diavol. Incearca o exorcizare, insa fara rezultat, asa ca-l cheama pe Iisus, cunoscut ca un vindecator. Iisus a devenit popular vorbind de o imparatie in care domnesc pacea si iubirea, in care ura, tirania si opresiunea nu sunt cunoscute. Convinsa de cuvintele Invatatorului, in cele din urma, Maria fuge din casa parinteasca pentru a-l urma pe Iisus, alaturi de apostolii sai, in drumul lor spre propovaduirea cuvantului lui Dumnezeu. Astfel, ii cunoaste pe Luca, Petru, Matei, Iuda si Ioan.
Ea este prezenta in toate momentele importante din ultimele zile din viata lui Iisus, dar, asa cum stiam deja, este acolo la rastignire si prima care descopera ca a inviat.
Persoanejele sunt mult mai credibile decat in alte filme care abordeaza subiecte biblice, iar aici ma refer la Iisus si la Iuda. Phoenix, in rolul lui Iisus, pare un weirdo, care merge singur aiurea, chiar ai zice ca e putin apucat. Un tip care vorbea despre Dumnezeu, despre o traire interioara superioara si un vindecator, probabil ar fi fost un outcast, mai degraba, si nu un tip solemn, rabdator, care-si conducea si indruma cu grija apostolii, asa cum este portretizat de obicei. Iisus era un basket case convingator prin fapte.
Cat despre Iuda, mi-a placut ca i-au creat un background care sa-i explice nebunia. Regizorul a ales sa ne spuna ca Iuda si-a pierdut fiica si sotia. El spera ca va veni ziua mantuirii, in care mortii se vor ridica din mormant, vor merge printre vii si, astfel, isi va revedea familia.
Da, there’s a lot of staring. Asa par sa comunice Maria si Iisus. Nu ma incanta treaba asta si nu inteleg de ce Rooney Mara este castuita in rolurile astea de staring woman (vezi si A Ghost Story)
Unul dintre review-urile, de altfel foarte proaste, de pe Rotten Tomatoes, vorbesc fix despre acest staring excesiv.
Minusuri: oamenii sunt foarte curati, hainele uneori prea tivuite, iar dialogurile, alea putine, sunt cam tampe si deloc naturale.
La final, este important sa intelegem mesajul filmului si al Mariei Magdalena: love is within.
Nu exista o imparatie materiale a cerurilor, ci este in puterea noastra sa schimbam, prin actiuni individuale, lumea din jurul nostru, astfel incat sa o transformam in Rai.  Ne invita sa ne intoarcem la valori de baza: iubire fata de aproapele, intelegere, rabdare. Ele nu sunt specifice credintei crestine, ci sunt temelia tuturor religiilor lumii. 
Sa nu uitam ca noi stim doar istoria celor care au avut ocazia sa o spuna si sa se faca auziti.
Adevarul absolut nu exista!
Enjoy si fa Rai din ce ai!
Multumesc Cerizei pentru invitatie, dar mai ales pentru povestile despre Biblie si Maria Magdalena. 🙂
Reclame

Top 3 pentru Best Picture la Oscaruri 2018

Sambata, in timp ce-mi dadeam ultima suflare, in batista, m-am hotarat sa-mi fac temele pentru Oscaruri. Creierul parea capabil sa primeasca si alta informatie pe langa: incalzeste apa, rupe pliculetul de Fervex, pune-l in cana, toarna apa fierbinte, bea, nu te frige! Corpul era capabil doar sa stea sub o pilota din puf de gasca.
Am vazut 5 filme. Le-am bifat pe cele nominalizate la Best Picture. Am adormit la The Post, caci atinge un grad de plictiseala greu de suportat: iar Tom Hanks, iar Meryl Streep, iar suntem intr-o redactie. Nu!
Pentru anul 2018, mi-as pune banii pe „Shape of Water”.
🌊🧜‍♂️🛀Shape of Water nu se poate lauda cu un scenariu magnific sau cu actori memorabili. E mai degraba un basm, o nascocire a imaginatiei lui Del Torro, insa ca productie este impecabil. O mare de turcoaz in care iti scalzi ochii ca-ntr-un larg de-al marii.
🎩💣Darkest Hour: in fiecare an avem un actor care da tot ce-are mai bun pentru a aduce un personaj din istorie la Oscaruri. Filmul biografic este un pariu foarte bun. Anul trecut au fost Natalie Portman si a ei magnifica Jackie, anul acesta, Gary Oldman, cel mai bun Dracula din Univers, ni l-a facut cunoscut pe Winston Churchill. Astfel de filme exista pentru actori, nu pentru a castiga Best Picture. Sper ca Oldman isi va lua acasa statuia.
💣🏖🚤Dunkirk: descrie acelasi moment istoric ca-n Darkest Hour, dar din front, din linia intai. Prea galagios si imprastiat. Nu intra in Top 3.
💞💥💫Lady Bird: nu are nicio legatura cu nimic. Pur si simplu nu avea ce cauta in categorie. A fost nominalizat doar pentru ca are o femeie regizor.
💔Get out!: foarte undergound, la limita dintre comedie si thriller. Da, aceasta linie exista, pentru ca orice thirller trebuie asezonat cu pauze de respiro. Are cateva scene memorabile, insa eu n-am vazut sclipirea de geniu observata de unii critici.
👨‍❤️‍💋‍👨🍑🚲Call me by your name: n-are nimic gresit, dar parca n-ar merita un Oscar pentru cel mai bun film.
👗💔🤮Phantom Thread: Daniel Day Lewis face un rol extraordinar. Inca unul. Filmul construieste un altar meseriei de croitor si creator de moda, dar se misca prea incet si te lasa dureros de mult in compania unui maniac. M-am gandit ca asta ar fi a doua optiune pentru cel mai bun film, in cazul in care Del Torro parea prea copilaros. Intra in Top 3.
💬💬💬Three Billboards Outside Ebbing, Missouri: nu, filmul nu este inspirat din fapte reale. Nu, orasul Ebbing nu exista. Da, toata povestea e imaginata, iar asta o face exceptionala. Este un tablou al tuturor relelor din societatea americana. Aduna ura, rasismul, neputinta, discriminarea, intoleranta, violenta si adulterul si le pun in rama, pe-un panou. Oamenii spun ca asta ar fi cel mai bun film. Are efecte, are actori foarte buni, are poveste, dar mai are niste scapari mari intr-un scenariu care-ar vrea sa fie perfect. Intra in Top 3.
Daca n-aveti treaba maine, va recomand sa urmariti ceremonia pe Digi 24. Daca aveti treaba maine, retineti ca ceremonia este disponibila spre „inchiriere” chiar de luni seara. 🙂
Enjoy si iubeste filmul, caci te lasa sa traiesti mai multe vieti in una. Viata ca samponu’!

Lady Bird, sfarsitul meritocratiei la Hollywood

La fel ca un adolescent, filmul Lady Bird este simpatic, jucaus si inocent, dar se trezeste aruncat in dramele si razboaiele lumii reale. Devine o victima colaterala a unui scandal pentru care nu prea are o vina, dar de pe urma caruia isi culege popularitatea si laurii.
Neinitiat si crud, alege sa faca un pact cu diavolul.

E foarte mare lucru sa fii una dintre cele 5 femei regizoare cu filme nominalizare la categoria Best Picture (http://read.bi/2FaTnFi). Este cel mai mare lucru sa fii prima femeie careia i s-a nominalizat primul filmul regizat. Ceva ce nu s-a mai vazut, nu s-a mai povestit. Ce premianta cu premiere! Ce fluturi in stomac, ce emotie, ce bucurie mare tre’ sa traiesti. Probabil te imbata atat de rau, incat nici nu-ti dai seama ca, de fapt, n-ai niciun merit. Ai facut un film cu adolescenti, mai bun ca altele, dar nu cel mai bun. Si gata, esti intr-o ciuleandra.

***
#MeToo, un curent necesar, in loc sa rezolve niste comportamente si atitudini absolut insuportabile ale barbatilor la adresa femeilor (ex: bagat mana pe sub fusta pe scarile rulante, apucat de tate, apucat de cur si replici de tipul „te inteleg ca esti putin nervoasa, asa era si sotia mea cand era insarcinata”) a dus la o si mai mare rata de discriminarea pozitiva. Gretos de mare!
Ca sa nu mai vorbim de sumele uriase (vezi cazurile Matt Damon si Timothée Chalamet) donate subit si aproape fortat pentru niste organizatii care apara drepturile femeilor. What the actual fuck? Peste vreo 20 de ani o sa citim despre anchete pe tema asta.  Chiar astazi, 18.02.2018, a aparut o stire despre o donatie de 1 milion de lire din partea Emmei Watson.

Asa trimiti derizoriu o cauza care si-ar putea avea rostul in lume.

***
Chiar toata popularitatea Lady Bird e construita pe controversa. Sa fie asta good PR? Si-a atins scopul, ce-i drept.

Pentru o perioada de timp, a fost 100% fresh pe Rotten Tomatoes, alternativa mai de fiţă la IMDb. Pana cand, a venit un tip cu coaiele mai mari si a zis un adevar universal: „Context is everything”! (http://bit.ly/2EAYEZV)
Oricat de mare ar fi hype-ul, nu poti considera Lady Bird ca fiind 100% fresh si, implicit, unul dintre cele mai mai bune productii of all time, in conditiile in care filme care si-au demostrat valoarea de-a lungul timpul (ex: „Lost in translation”, regizat de femeia si fiica tatalui sau Sofia Coppola) au 95%.

Si-acum despre film:
Lady Bird face dreptate tuturor filmelor proaste cu adolescenti si drame ale liceenilor. Construieste un personaj simpatic si impulsiv, pentru a spune povesti despre prietenie, indragostire, pierdere a virginitatii si relatii fiica-familie.

Nu e nimic din ce n-ati mai vazut pana acum. Diferit si mai bun e doar doar felul in care Saoirse Ronan ii da viata celei care se autointituleaza „Lady Bird McPherson”.
Da, si eu am avut o obsesie pentru numele Madleine in liceu, plecand de la Ciuleandra lui Rebreanu, singura opera de proza memorabila cu un personaj feminin pe nume Madalina. Asa a luat nastere si madleine.wordpress.com, domeniul pentru Fata Simplă de la Ţară.

Fara sa fie fata care ia mereu cele mai bune note, iubita de parinti si profesori, bogata si cu noroc in dragoste, Lady Bird este vie, accesibila si un model de ambitie.
Modelul outcast-ului pe care-l joaca TOATE personajele feminine din filmele americane cu adolescenti, chiar este ceva mai colorat si mai plin de viata.
Si, pe langa asta, nici nu e cu happy end. ‘Cause teenagehood it’s just the beginning.

Daca tot suntem aici, poate ar fi bine sa mai invatam ceva de la americani, foarte buni la comunicare, de altfel. Ceea ce ei numesc „coming of age”, simplu, intuitiv, usor de inteles, noi numim „bildungsroman”, cuvand imprumutat din cea mai agresiva limba a lumii, germana. Pai cum sa nu vrei sa te lasi de scoala romaneasca?

In niciun caz n-as putea spune ca acest film este o pierdere de timp, deci va recomand sa-l vedeti.

Doar ca pe mine, Fata Simplă de la Ţară Cojocaru, m-a enervat teribil tot pupatul in funduletul Greta Gerwig.
Cel mult, putea sa intre la Best Comedy or Musical…, dar si acolo cu greu. In niciun caz nu are ce cauta la Best Picture, in pisicii ma-sii.

Haideti sa o dam la pace si sa recunoastem, impreuna, ca suntem diferiti si asta face viata mai frumoasa si mai distractiva.

Ma scuzati pentru limbajul licentios, insa uneori este necesar.

PROGRAM CINEMA:
Astazi, 18.02.2018, Lady Bird a iesit din cinema si, desi acesta este un film pentru care merita sa platiti bilet, e bine sa stiti ca e disponibil spre „inchiriere” pe platformele internetilor.
La o calitate buna, filmele apar pe interneti cam la o saptamana dupa ce au iesit din cinematografele romanesti.

Exista genul fight-porn? Daca da, atunci e filmul Atomic Blonde (2017)

E luni si-ti zici ca e o zi buna sa fii corporate. Iti pui tocurile alea de piele intoarsa si pantalonii pana in pamant. Numa’ bine, dup-amiaza incepe cea mai uracioasa ploaie de noiembrie. Cizmele mustesc de apa rece, iar tivul sterge toate baltile. Ti-e frig, treci pe langa Piata Victoriei si-ti amintesti de PSD.
Da, e o vreme de rahat, drumul pana acasa e lung, fara umbrela si-ti vine sa bati pe cineva.
Cu aceste senzatii in sange, nu poate fi un film mai bun decat Atomic Blonde (initial, trebuia sa se numeasca „Coldest City”).

„Well, then, shall we begin?” zice Charlize la inceput.
Fuck yeah!

Charlize Theron s-a antrenat cu Keanu Reeves (John Wick: Chapter 2) pentru filmul asta. Perechea Sweet November a livrat si de November rain.

Lorraine Broughton e agent MI6 si e trimisa in Berlin sa investigheze ceva crima…bla, bla, cine urmareste plotul? Pe langa Theron mai e Sophia Boutella, fosta dansatoare a Madonnei, megabuna, actuala actrita (vezi The Mummy asta nou si Kingsman: The Secret Service).
Te uiti si te intrebi de ce se mai fac filme porno? This is porn!

Ajunsa in Berlin cu doua valize mici, Theron, in anii ’80 (o perioada de-a dreptul rusinoasa pentru moda), flutura de ambele parti ale zidului vreo 3 paltoane, niste incaltari badass si cei mai cool ochelari de soare, tot vreo 3 perechi. Foarte stylish gagica chiar si in tinuta „de casa”. Ce mai conteaza ca nu i-ar fi incaput in bagaje nici macar tocurile de 12.

Regizorul, David Leitch, s-a ocupat, in general, cu batai si cascadorii, ba chiar a fost dublura pentru Brad Pitt (nu ca ar conta). La capitolul regie, si-a mai bagat putin nasul prin John Wick. Practic, regizorul nu prea a mai regizat filme, ci doar batai. In aceste conditii, el s-a gandit ca o blonda de 1,77 m, care rupe tot ce-i iese in cale, ar vinde bine.
A facut baiatul asta o scena de 10 minute de actiune pura, buna de tras in vena. M-am uitat de 2 ori. Ea, scena, vrea sa para un one take, iar pentru un ochi neformat ca al meu, e cam greu sa-ti dai seama pe unde sunt taieturile si lipiturile. Iata cum am aflat de swish-pan! M-am plictisit teribil la un tutorial youtube despre asta, but the more you know!

Rusi, germani, servicii secrete, James McAvoy, multe lumini neon***, un pic psihedelic pe alocuri si cu foarte multa muzica din anii ’80. Un Alt Alt Prieten zicea ca a stat cu Shazamu’ deschis la Atomic Blonde, iar eu nu pot spune decat ca-mi canta soundtrack-ul pe fundal.

Toata experienta vizionarii poate fi descrisa printr-o replica de-a lui McAvoy: „It’s like a beautiful woman gone wrong. I fucking love it.”

Bineinteles ca ea trebuia sa moara cam de 6,8 ori, cam cat nota de pe imdb, dar cui ii pasa? Eu i-am dat 8. Filmul asta promite bataie si da bataie!

„Well played!” zice Charlize la final. Asa zic si eu!

Intre timp, m-am hotarat sa-mi refac bretonul. I’ll have to sleep on that…si-apoi sa ma gandesc daca in viitor mai vreau sa ma trezesc cu o streasina in fiecare dimineata.

***Am vrut sa fac un joc de cuvinte intre Aeon Flux si neon, dar nu mi-a iesit nimic decent. Daca va iese ceva, lasati un comentariu. E o provocare buna.

„Un pas in urma serafimilor” isi va gasi multi ingeri pazitori

„Daca stii ceva, sa nu spui. Daca spui, sa nu scrii. Daca scrii, sa nu semnezi, iar daca semnezi, sa nu te miri.”
Asta impreuna cu alte invataminte in noul film „Un pas in urma serafimilor”.

In lumea lor, preotii sunt echivalentul unor rock star-uri, dupa cum spune si Olah (Toto Dumitrescu): „Uite-i cum se calca in picioare pentru Dumnezeu si pentru noi.”
N-as spune ca pune biserica intr-o lumina proasta. Ba chiar deloc. Filmul, bazat pe fapte reale, spune povestea unei institutii puternic ierarhizate, care educa si supune printr-un sistem de recompense si pedepse. Aceasta combinatie nu a fost si nu va fi vreodata castigatoare. Personajul lui Ivanov este cel mai predictibil produs al BOR-ului. In comparatie cu intamplarile din Sleepers, as zice ca ortodocsii sunt chiar blanzi si acceptabili in metodele lor…neortodoxe.

Inainte de toate, cred ca e necesara o organigrama corporatiei numita Rai.
Conform credintei crestine, exista 9 cete ingeresti, impartite in 3 trepte pe axa Dumnezeu-oameni.
1.Astfel, cea mai apropiata treapta de Dumnezeu este a Serafimilor, Heruvimilor si Tronurilor.
2. La mijloc sunt : Stapaniile, Domniile si Puterile,
3. Iar treapta a treia cuprinde: Incepatoriile, Arhan­ghelii si Ingerii.
Drept urmare, langa Dumnezeu stau Serafimii, reprezentati cu 6 aripi in picturi si desene, iar langa oameni, pazitori si toate cele sunt ingerii. Ei, contrar viselor lui Nicolas Cage, sunt asexuati.

Gabriel vrea sa devina preot sau parintii lui vor sa devina preot sau cine stie? La un liceu vocational ajungi din foarte multe motive si, de cele mai multe ori, iti dai seama in timp la ce ti-a folosit.
Prima scena este din curtea seminarului, unde ajunge impreuna cu parintii. Bineinteles, ii fac cunostinta cu un copil de-al unor prieteni, apoi merg sa-si aleaga camera si patul.

Un deja-vu si o intoarcere in timp mai incolo:


La probele de admitere de la Pedagogic am cunoscut-o pe Georgiana, tatal ei a lucrat cu tata la RAFO. Ne-am revazut in prima zi si aveam sa impartim multe camere de camin si o banca de liceu. S-apoi un apartament. S-apoi furtuna de miercuri, 20.09.2017.

Prima noastra camera a fost la parterul caminului Pedagogic. Camera 4. Am intrat. In fata era un hol lat cat usa si de o parte si de alta 8 paturi lipite doua cate doua. In capat niste dulapuri inguste si o masa care a ascuns, de-a lungul vremii, multe coji de paine si borcane cu diverse tipuri de zacusti, dulceturi si muraturi. 35-40 m patrati pentru 8 fete.
Ramasesera libere doar paturile din spatele usii. Eu l-am ales pe cel de langa perete, iar Andreea, colega mea inca din clasa I, pe cel lipit de-al meu. Mamele noastre se ingrijorau ca o sa ne traga curentul. Curentul ne-a lasat in camera aia vreun an sau sa fi fost 2?
Paturi de metal, ca de spital, si saltele dungate, patate de vreme . Le-am acoperit cu lenjeria de pat albastra si cu pilota cu margarete pe care inca o mai am. Imi placea mult albastrul pe vremea aia.

Au urmat iesiri doar cu bilete de voie de la pedagoga. Prezenta seara, la 22, si trezit cu batai in usa a doua zi.
Cantina cu farfurii si cani de metal si povesti despre bromura din ceai. Au mai urmat anii in care fetele de a 12-a se bagau in fata noastra la cantina si anii in care ne bagam noi in fata noilor venite.
Iesitul pe furis la discoteca, MIRC-ul si internet cafe-urile. Legendele cu baietii de pe strada Carpati si cu fetele care sareau pe geam pe cearsafuri.

Eu eram cu un pas in urma ingerilor.


Inlocuiti personajele din scenele de mai sus cu baieti si va veti face o idee despre atmosfera de la inceputul filmului „Un pas in urma serafimilor”.

Deja-vu-ul se pierde cand incepe sa-si intre in rol gasca de baieti. Acopera cam toata aria de experiente posibile in mijlocul adolescentei. Unele povestioare au si iz comic, astfel ca spectatorii au trecut prin toate starile de agregare: ras, liniste, furie.

Initial, mi se parea ca jocul e putin fortat, dar pe masura de evolueaza, iti dai seama ca e un film complet, facut pentru public, asa cum ar trebui sa fie cinematografia de masa. Nici arty fartsy, nici comerciala, dar neaparat entertaining.

Ah, si pe marketing am vazut niste iesiri bine regizate. Fiul lui Ilie Dumitrescu a tinut capul de afis cu fata sa draguta, chiar daca nu are un rol foarte mare. Am vazut interviuri si atentie. Ma bucur mult.

In incheiere, va doresc sa mergeti la film si sa cadeti cat mai des in toate pacatele.

Fata Simplă de la Ţară
Good Girl Gone Red

Cand simti ca pierzi controlul, Don’t Move

Don't_Move(2004)Dupa o zapuseala ca-n La Tiganci, sa deschizi geamurile larg, sa-ti torni un pahar de vin, sa-l lasi pe betivul de Tom Waits sa cante si sa-ti tragi un scaun langa pervazul balconului, cat sa te atinga putin ploaia pe-un picior, pare sa fie momentul urban perfect.

La fel de abundente ca ploaia din seara asta am inteles ca au fost si bocetele la citirea cartii „Non ti muovere”, scrisa de Margaret Mazzantini.

Margareta noastra este doar sotia lui Sergio Castellitto, regizorul filmului Don’t Move.

Ce vrea sa spuna autoarea si apoi regizorul: ca un domn cu o nevasta nu doar frumoasa, ci superbuna, desteapta si devreme acasa (Claudia Gerini), intr-o zi torida ca-n La Tiganci, ramas in pana printr-o mahala, o descopera pe Italia. Nu tara, ci o fatuca usor cracanata, incercanata si cu o fata de Sfanta Vineri, dar cu un corp de Penelope Cruz. Caci da, Penelope Cuz joaca superb rolul curvei de mana a doua.

Eu astept cu interes un film despre povestea de dragoste imposibila dintre o corporatista si un antreprenor, insa, intre timp, s-a facut filmul despre povestea de dragoste posibila dintre un mare medic si o vanzatoare de tigari urata cu crengi.

Don’t move” e despre multele momente in care vrei ca lumea sa stea in loc, pentru ca pierzi controlul: cand cineva urmeaza sa-ti dea o veste proasta si stii asta, cand copilul tau are un accident, cand te-ai indragostit, cand vrei sa fii un animal, cand un om moare si nu poti face nimic si tot asa.

S-ar putea sa fie un film care sa fi adunat toate dramele lumii in cele doua personaje si in povestea lor.

Spre intristare, spre introspectie, spre descoperire si spre orice altceva ar trezi in voi, va recomand filmul Don’t Move. Daca nu pentru altceva, macar pentru o Penelope Cruz senzationala si pentru tatele ei la fel de senzationale. Daca va atrage, Sergio Castellitto are vreo doua iesiri de American Psycho. Da da, regizorul este si actorul din rolul principal. Permiteti-mi sa cred ca a avut o fantezie cu Penelope.

La final de film m-am intrebat care-i rolul mai bun: Italia, amanta, sau Elsa, sotia? Pentru toti cei tentati sa raspunda Timoteo, stati linistiti, ca nimeni nu ieste fericit din povestea asta. De reflectat.

Enjoy si nu uitati ca viata e frumoasa, monogamia nu exista, fidelitatea e o alegere, iar alegerile, la fel ca oamenii, se schimba in timp.

#OscarssoBlack – Politica si scuze la Oscaruri 2017

Ma intreb daca semtimentul de vinovatie si incercarea de a o drege sunt mai nocive decat ura si efectele ei asupra minoritatilor.

Pentru ca au gresit in trecut, pentru ca pentru atata amar de vreme #oscarssowhite, anul acesta, s-a mers pana la o evidenta penibila in nominalizarea productiilor cu si despre negri.
Pentru ca Donald Trump a inceput un razboi nedrept impotriva imigrantilor, Academia a considerat ca e ok sa mai adauge un criteriu de selectie: filmul/documentarul sa fie cu, despre sau facut de imigranti. Asa au vrut sa-si ceara scuze pentru intreaga America. Pai ce facem noi aici? Arta, entertainment sau politica?

N-am invatat nimic de la Angela Merkel.

Efecte pentru mandria mioritica: Toni Erdmann, co-productie romaneasca, a plecat la drum lipsit de speranta. Ada Solomon a prezis castigatorul Best Foreign Language Film of the Year: „Oscarul într-o limbă străină a fost deja pus, prin amabilitatea domnului Trump, în mâinile lui Asghar Farhadi. Sunt aproape sigură de asta.”

And back to the show:

Justin Timberlake a reusit sa apara atat in deschiderea Golden Globes, cat si la Oscaruri. N-a mai ramas niciun tip care sa stie sa cante, sa danseze si sa nu aiba un bat infipt adanc in fund. A se consemna ca partenerele lui de dans au fost de culoare. Academia si-ar fi dorit sa observati asta!

Jimmy Kimmel a exagerat cu Trump jokes, dar cred ca a fost parte din brief. Din fericire, a facut si cea mai buna gluma a serii:
„It’s been an amazing year for movies. Black people saved NASA (n.r.: Hidden Figures) and white people saved Jazz (n.r.: La La Land)”

Nimeni nu da premii pentru urmatoarele categorii:

Cel mai bun discurs, suficient pentru ca lumea sa se opreasca in loc si sa inteleaga mesajul serii, merge la Mark Rylance (inainte de „Best Performance by an Actress in a Supporting Role”)

„It would be curious if this category was for best performance by an actress in an opposing role. And yet the brilliant work of these 5 superbe actresses reminded me that with a child or with an adult, sometimes, the most supportive thing is to oppose.
Opposition is great in film, in stories, it’s wonderful in sports. Who wants a weak opponent in a sports match? It’s really good in society. The thing these films made me remember and think about was the dificulty, something that women seem to be better at than men, of opposing without hatedred.”

Cel mai sincer moment al serii a fost acela in care Auli’i Cravalho a cantat How far I’ll go din Moana. Credinta si pasiune.

Special thanks to Viola Davis for making a reference to Dead Poets Society when calling Danzel Whashington O Captain! My Captain!

O eroare de neiertat:
Cea mai mare mizerie aparuta in cinema, Suicide Squad, o productie care ar fi meritat 243433434 de Zmeurica Zmeeeeura a castigat un Oscar. Nici nu conteaza pentru ce, dar a fost pentru machiaj. Am inteles, s-au bagat multi bani in el.

Cat despre marea gafa, Price Waterhouse Coopers pare ca a votat cu Trump si serviciile secrete au inceput sa comunice cu noul presedinte portocaliu.

Chiar daca mai fac gafe usriase, fie ca ne plac deciziile lor sau nu, Academia sarbatoreste cinematografia si ne aduna, in fiecare an, in fata ecranelor mici sau mari ca sa vedem un show aproape impecabil. Le asteptam deciziile tot anul, le comentam si le recunoastem importanta. Ca orice eveniment care a devenit traditie, are sponsori si oameni fata de care trebuie sa raspunda si carora trebuie sa le faca pe plac. Pe langa astea, considera ca sunt suficient de importanti incat sa se implice politic. Stiu ca noi vrem corectitudine si dreptate, dar in viata reala lucrurile functioneaza altfel. Mai mult, in viziunea anumitor oameni, felul in care s-au intamplat lucrurile au insemnat dreptate si corectitudine.

Sfat: niciodata sa nu va cumparati floricele dulci.

You know the rest. Daca nu, gasiti aici castigatorii.